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      小学美术作业评价方式的实践与研究-周明
      作者:外国语实小     来源:外国语实小     发布时间:2016-06-03     点击:    

        

      淮安市外国语微型课题研究

       

      负责人:周明

      学段:小学

      课题名称:小学美术作业评价方式的实践与研究

       

       

      淮安市外国语实验小学

       

       


       

        

       

      微课题研究申报书................................................................................................................ 1

      微课题研究总体计划............................................................................................................ 5

      (苏少版)小学美术教学设计.......................................................................................... 10

      如何有效实施小学生美术作业评价方法.......................................................................... 16

      新课标下中小学美术作业评价方法的新趋势.................................................................. 20

      小学美术作业展示与多元化评价...................................................................................... 24

      微课题研究结题报告.......................................................................................................... 27

       

       


      微课题研究申报书

      课题名称

      小学美术作业评价方式的实践与研究

       

       

      任教学科

      美术

      专业技术职称

      小学二级

      课题研究对象

      六年级学生

      课题研究时限

      2015-2016

      课题研究的

      背景及意义

      新的美术课程标准以其全新的教学理念,改变了过去传统的以单纯的学科知识体系所构建的课程,搭建了促进学生美术素养形成的课程平台,将美术学习活动方式划分成了四个学习领域:造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索。在这四个领域中造型表现、设计应用两个学习领域更加强调自由表现,大胆设计创作,外化自己的情感和认识;欣赏评述学习领域,则注重学生通过自己的感受、欣赏等活动方式,内化知识,形成健康的审美情趣;综合探索学习领域,注重美术课程与学生生活经验的紧密联系,引导学生积极探索美术与其他学科,与社会生活相结合的方法,进行跨学科美术活动,面对新的目标要求,需要教师树立全心的学生评价观,需要拓展对学生美术评价的范畴,需要关注学生的发展,关注学生的成长过程,重视对学生成长过程的评价,需要我们针对我国基础教育美术评价中存在的主要问题探索系统的、全面的评价方法。为此我结合课题方案,在小学美术教学实践中,通过调查,掌握学生美术学习的现状,分析影响学生美术学习能力的因素,采取相应措施,以促进学生美术综合能力的提高,真正实现美术教育的价值。

      课题研究的

      主要目标

      从课堂评价与作业评价入手,通过美术教学的个性化评价,让学生学会正确评价作品,提高学生学习美术的审美能力和主动性,增进学生的美术学习兴趣,促进学生的美术学习自信心、学习能力乃至于其他方面能力得到发挥增强,促使学生个性的全面发展。

      从教师作业批改入手,让批改作业不仅仅是单一的优良,还有孩子们从中可以获取的更多内容。教师会逐步个更新旧有的学生观、教学观以及学习观,加深对学生个性心理、教育学、美术教学模式以及美术本体的认识,并改进教学,开发改善教学因素,掌握运用现代化的技术教育,达到更佳的教学成效。

      通过对小学生美术作业评价实践的研究,深化教学的改革,全面提高学生素质,在探索新的评价方式过程中,促使美术教学评价的个性化发展,形成一个较为科学的更正面积极地作业评价体系。

      发挥学生本人在评价中的主体作用,使评价过程成为促进学生反思,加强评价与教学相结合的过程。

      课题研究的

      主要内容

      (一)调查了解现阶段师生教与学“设计.应用”这一教学内容的现状。重点调查两个方面:一是学生对这一教学领域学习的态度、状况及原因。二是目前教师进行作业设计及评价方式、方法的分析。

      (二)在作业设计时如何将书本知识和生活相联系,并针对不同层次学生的特点,进行梯次式的作业设计与评价,使学生在活动中感受快乐、体验成功,充分挖掘学生的潜力,激发学生创造力。

      课题研究的

      主要方法

      行动研究法。针对当前美术课改中的问题,不断提出改革美术课堂教学以及与之相适应的教学评价方案,同时又依据课题研究实施过程中不断产生的新问题,进一步充实与修改完善计划方案,不断提出新的目标,在行动中研究,在研究过程中加强成功的应用与操作。

      1.文献研究法:

      对有关文献进行认真收集、查阅、分析、整理,把握国内外研究动态,借鉴已有的研究成果和经验教训,为课题研究提出理论框架和方法论。

      2.对照实验法:

      针对某一研究问题同时在两个平行班开展对照实验,进行跟踪、比较、分析,得出结论。

      3.调查研究法:

      准备在研究前期,针对学生美术知识水平、评价方法及对美术学科的兴趣开展调查。

      4.经验总结法:

      研究过程中,不断的交流、总结,在实践过程中不断完善,并把研究成果变成理论。

      课题研究的特色

      与可能创新之处

      小学美术制作课型中作业评价有多种方式,每一种方式都有优势和局限,都有适用的条件和范围。学生发展的不同侧面有不同的特点和表现形式,对评价也有不同的要求。教师在小学美术制作课型中如何进行有效的评价,激发学生的学习热情,从而实现课堂质态的良性循环,使课堂教学因有效评价而更高效精彩?笔者在小学美术制作课型的教学实践中,做了以下几种评价方式的尝试。

      1.鼓励性评价,树立学生的创作信心

      课堂是学生成长的主阵地。在课堂上,教师不仅要传播知识、培养能力,更要传递人的情感、生命的脉动。教育家陶行知先生说:“教育是心心相印的活动,唯独从心里发出来的,才能打动心的深处。”由此可见,无论什么样的评价,都必须动情。教学中运用评价应以事实为依据,善用语言,激发学生长久的、内在的积极性,善于发现学生值得鼓励的地方,避免不恰当的表扬,不能毫无依据地妄加评价。教师要遵循严谨审慎、实事求是的态度,针对不同的学生应有不同的评价,做到既不伤其自尊,又能指出不足,让学生能扬长避短、发展特长、张扬个性。因此教师更多的是把评价活动当作是为学生提供一个自我展示的平台,对学生学习过程中的成功给予充分的欣赏和激励,使学生在创造和体验中建立学习信心。

      当学生大胆地发表自己的想法时,要多用心聆听学生的想法,对于想法新颖的给予充分的肯定,同时鼓励学生把自己的感受表现出来,并启发他们思考、尝试用怎样的表现形式最能将自己独特的意境构思表现出来;当学生在自主参与、合作探究、操作技能、认识水平以及交流表达能力上有细微变化时,我会抓住其闪光点进行表扬,使其增强自信心,逐渐喜欢上美术。

      2.延迟性评价,拓宽学生的思维空间

      由于学生的发展存在着差异,我们允许一部分学生经过一段时间的努力,再达到目标。为此可采用“延迟评价法”,即推迟对学生的评价。这种评价方式尊重了学生的个体差异,保护了学生的自尊心和学习兴趣。

      3.形成性评价,促进学生的行为优化

      美术教学评价要以形成性评价和动态性评价为主,即不仅关注结果,更关注学生学习行为和成长发展的过程,把评价贯穿于教学活动的每一个环节,并给予多次评价机会,促进学生学习活动的深入和语言能力的形成。教师可以通过学生细微的表情变化去分析评判。当个别学生回答问题时,教师可观察其他学生的反应:眉目舒展的,表明他认同此同学的观点;摇头否定的,表明他有异议;情绪激昂、跃跃欲试的表明他想要发表自己独特的见解。当然,学生的情绪状态的观察、评价,只是评价中的一个视角。我们还可以观察评价学生的参与方式是否多样、参与的品质是否深刻、参与的效果是否良好,将素质教育融入课堂中来,融入学生学习行为中来,使学生形成良好的个性品质。

      学校意见

       

       

       

       

       

                 

       

       

       

       

       

       

       

       

       

       

      微课题研究总计划

       

      一、问题的描述

      美术作业与其它语、数、英等学科的作业有很大的不同。最主要的不同,是答案的不确定性。孩子的美术作业不能完全评价为这节课的任务是否掌握,在小小的方寸之间更可以看出学生对美术学科的喜爱、自信心、耐心、想象力创造力、观察力、审美能力及一向积累的美术表现技法和科学知识的综合运用能力。因此,我们说美术所包含的综合智力的元素远远超出了一个学科本身。孩子们的作品中,有些是耐性不够但想象力丰富;有些是内容简单但色彩艳丽;有些书本中学生中模仿缺乏想象但造型能力却极好……这些作业是不能用简简单单的“优”、“良”“及格”评价的,要让孩子了解缺点、发扬优点,批改作业的方法需要研究。

      二、现状分析

      分析现阶段美术作业评价的效果不尽理想,究其原因大概有如下几种:1、美术教师工作繁杂,所教年级、课时多,批改作业量大,不可能有很多时间逐一细细评价。2、低年级学生的学习力能尚低,识字不多,看不懂教师的评语,对他们的表扬或批评无法了解。3、“评价过于简单”、“评价过于单一”、“评价不够全面”等问题严重。评价方案不统一,教师与教师之间的观点不同,其评价自然有差异;整个社会的审美意识仍有待转变,一些家长仍然以“像不像”来评价孩子的作品,使孩子的自信心丧失。

      《基础教育课程改革纲要(试行)》指出:“建立促进学生全面发展的评价体系。评价不仅要关注学生的学业成绩,而且要发现和发展学生多方面的潜能,了解学生发展中的需求,帮助学生认识自我。建立自信……”。小学生作业评价是美术教育工作的重要组成部分。在小学阶段,美术教学评价应成为促进和激励学生上进的催化剂。

      针对这些现象,不少美术教师提出美术作业评价应提倡“评语+等级”,但对于低段学生认知能力的有限性来说,评语并不能起到全面有效的作用。因此,本人根据现阶段美术教育者的研究现状提出对低段学生美术评价标准及方法进行进一步探索。

      三、实施计划

      课题研究目标:

      1.本课题研究的首要目的,从课堂评价与作业评价入手,通过美术教学的个性化评价,让孩子了学会正确评价作品,提高低年级学生学习美术的的审美能力和主动性,增进学生的美术学习兴趣,促进学生的美术学习自信心、学习能力乃至于其他方面能力得到发挥增强,促使学生个性的全面发展。

      2.本课题力图随着研究的展开,从教师作业批改入手,让批改作业不仅仅是单一的“优”、“良”、“及格”,还有孩子们从中可以找到的更多的内容。教师会逐步更新旧有的学生观、教学观及其学习观,加深对学生个性心理、教育学、美术教学模式及美术本体的认识,并改进教学,开发改善教学因素,掌握运用现代化的教育技术,达到更佳的教学成效。

      3.本课题更深层次的目的在于通过对小学低段学习美术评价的研究,深化教学的改革,全面提高学生素质,在探索新的评价方式的过程中,促使美术教学评价的个性化发展,形成一个较为科学的更正面更积极地作业评价体系。

      研究时间:20151月—20161

      研究内容:

      本课题研究主要是针对小学低段美术作业评价设计的,欲对学生个性的形成发展与教师在美术作业评价中个性化指导及学生在美术学习中的个性表现三者之间的关系进行分析。研究中以课堂评价和课后作业评价为主,从观念上鼓励学生追求个性化,在方法上引导学生运用多样化、个性化的表现方法,在对学生学习的评价态度与评估方法上,充分考虑其个性基础上所形成的差异,通过营造个性化的美术学习气氛,加强有效指导等多种手段,促使学生个性的全面发展,使其美术能力得到充分发挥增强,并验证其普遍意义上的效果。

      1.调查学生美术知识水平、表现方法及对美术学科的兴趣;

      2.研究现阶段美术教师的主要评价方法及标准,并作分析,定出较适合学段学生的标准及方法;

      3.改变单一的教师评价方式,在实践中形成形式多样的评价方式(课堂评价及作业评价),让孩子对这些评价感兴趣,并尽量参与进来,在评价过程中得到多种能力的提高。

      几个主要概念:

      1.个性:个性是在先天素质基础上受社会生活条件制约而形成的独特而稳定的具有一定倾向性和动力性的各种心理品质的总和。现代心理学将广义的个性理解为个性倾向性、个性心理特征和自我意识的整体动力结构。其中个性倾向性是以需要为基础的包括人的需要、动机、兴趣、信念、人生观、世界观等的动机系统;个性心理特征涵纳了气质性格以及能力发展的水平;自我意识则包括自我评价、自我监督、自我控制。

      2.美术教学的个性化指导:教学中的个性化指导作为一种课堂教学模式,首先应具备这样的前提:教师须认识到学生是有发展权利和需要尊重的个体,认识到只要条件具备,所有智力正常的学生都能得到发展,获得成功,认识到学生是有巨大发展潜能和个别差异的人,只要教师因材施教,因人施教,学生都能得到充分的发展。在此基础上,突破传统的教学模式,在教学目标的定位上趋向于全面性——既注重于现代生活工作中不可或缺的基础知识和基本技能的传授,也强调学生自我发展能力的培养,既致力于提高其全面素质,又努力发展其个性。在具体的教学操作阶段,在保持教学模式的相对稳定性的同时,应更注意教学程序的灵活性,以适应不同的教学对象、课型等。在教学形式上区别于统一化教学,应注意到学生的各自特点,有针对性、有重点地分期对个别或一部分学生进行教育,并灵活地调整教学内容,综合运用各种教学组织形式,不拘一格地采用有效的教育方法,这样通过创造多种条件使学生在最有利的情况下得到充分发展。在教学手段上趋于多种媒体的综合运用,多媒体将文字、图形、影像、声音、动画以及各类多媒体软件等先进的手段引入教学实践中,可以实现模拟现实环境,通过视觉、听觉、触觉等各种方式对学生的感官进行综合刺激,以保证具有个体差异的学生在知识获取与保持上的成效。同时,通过信息共享、人机交互和即时反馈的实现,真正做到“因材施教”,充分发挥学生的主观能动性和个性潜能,从而实现教育、教学的个性化。

      四、理论构建依据

      (一)个性发展动机理论:

      人的个性的形成和发展是在社会化过程中进行的。社会化的最终目的不是形成相同个性的人的过程,而是塑造各种类型的人的过程,即是个性化的过程。作为影响人的个性发展的社会化动因的社会因素是通过家庭、学校、同伴和大众传播媒体等等作用于人的,人在其中生活,从而形成各不相同的个性。学校是影响学生社会化的关键因素之一,它在一定程序上决定了学生今后的发展方向和成长道路。在学校里,课堂教学十分重要。在课堂上,学生学习大量的“无形的课程”,这些无形的课程进入儿童正在发展的个性,对学生的发展起着潜移默化的作用。另外,教师的指导作用是不可忽视的,学校对儿童个性发展的影响主要体现在教师身上,尤其是小学低年级的学生,所以在教学中进行个性化指导,正是对个性发展动机理论的重视与运用。

      (二)美术教育的价值体系论:

      美术教育的价值可以归纳为情感、智力、技术和创造四大系统。无庸置疑,这四大系统是可以满足人的个性发展的需要的。这样在具体的美术教学活动中,我们应当尽量地实现其拥有的价值,以促进儿童的个性发展。在美术教学活动中,欲最大限度地实现其价值,也就是要求达到最佳的教学成效,突破传统的统一化、以教师为中心、以课堂为中心的教学模式,探索实践个性化教学模式是不断提高教学成效,全面发展儿童个性的有效途径之一。

      五、实施计划:

      研究的基本措施:

      1.加强理论学习提高科研素养在新的课程理念的指导下,了解更多科研信息,对本课题要有一个更新,更全面的认识,提高对本课题的理论认识,以便更好的进行研究,在每次教研活动中专门就此课题展开讨论研究,学习外界有关本课题研究的理论或相关理论,从而开阔研究视野,同时提炼自己的研究心得,以此来丰富和充实本课题的理论研究。

      2.深入调查,勤于思考。考虑到本课题是一个与社会意识问题紧密相关的问题,因此对学生本人、家庭、及社会关系一定要有一个较详细的调查了解的过程,并在调查中作好记录,针对个别学生制定研究办法,并及时与教研组教师交流。

      3.注重课堂评价,提倡学生参与。在探索的过程中,要鼓励相关教师参与研究,积极并将所研究的评价方法带入课堂,在课堂中实践,让美术评价成为学生美术学习中必不可少的一部分,并成为兴趣点,让大多数学生心理从“必须要学”向“主动去学”转变,通过多种形式多种角度的评价中了解自己的优点及不足,学习自信心和兴趣得到激发。因此要加强的课堂教学研究,相互交流、相互学习,共同探索,以便达成共识。

      4.作业评价方式多样化,在探索中不断完善评价标准。不断完善美术作业评价方法,根据低年级学生的年龄及认知特点,逐步建立促进学生全面发展的评价体系,让评价从更高处着眼,更适应孩子的发展。

      5.及时积累,注重个案的收集整理。当在进行大胆的探索和尝试教学的时候,要重视过程性材料的积累,为切实有效地形成更有利于学生发展的评价方式不断实践。让孩子能更全面地了解自己美术作业中的缺点与不足,在学习中逐渐培养较正确的审美观和价值观。

      课题研究的步骤:

      第一阶段:准备阶段:调查低年级学生美术知识现状、美术表现方法及对美术学科的兴趣;(20151月—20153月)

      第二阶段:实施阶段:研究美术教师的主要评价方法及标准,分析主要原因,重组教学内容,设计有针对性的方案进行尝试;(20153月—20158月)

      第三阶段,阶段性总结:交流研究情况,修整实施方案;(20158月—10月)

      第四阶段:结题总结,撰写论文,成果推广应用。形成形式多样的评价方式,改变单一的教师评价方式,让孩子对评价感兴趣,并尽量参与进来。(201510月—20161月)

      (苏少版)小学美术教学设计

      教学基本信息

      课题

      头饰和帽子(上)

      作者

      周明

      类型

      造型·表现

      课时

      1课时

       

      教学背景分析

      教学内容:

      头饰是人们用于头部的一种装饰,帽子则结合实用和装饰两种功能,从严格意义上讲,这是两个有区别的领域,但既然课题是“头饰和帽子”,那么,我们必须要找到两者的共同点、共通点。这个点就是两者所共有的艺术性、形式美感。从这一点而言,编者这样的命题,同时还强调了美术的学科特点:从“头部装饰”的角度,以美术的视角,去欣赏、理解各种帽子、头饰作品的艺术风格和特点,通过造型、色彩、材料体会各种美术语言的表达魅力。至于帽子的结构、功能这一系列的知识则可以笔墨淡化一点,尽管新课程改革更注重文化的渗透和知识的整合,但是,我们必须从教材出发,从美术学科的特点出发,结合编者的意图,仔细把握文化、技能以及其他相关知识在课堂中的比例与尺度,以避免出现本末倒置、喧宾夺主的现象。这也是新课程改革以来我们的美术课堂教学中曾一度失去平衡的一个显著问题。

      “头饰和帽子”分为两课时,本课为第1课时。在本课时中所展示的内容,涵盖古今中外、各民族、各地区的帽子与头饰,风格各异,堪称典范。豪华如中国古代黄金皇冠,浮龙凸凤,做工精致华美;精美如中国戏剧中的头饰与花帽,绚丽的色彩、缤纷的造型,在舞台灯光下摇曳生姿;少数民族的头饰,具有显著的民族特色与风情,材质自然丰富,色彩真实强烈,一如他们的民族一样自由奔放;古代罗马的头盔则有强烈的功能特色,结构严谨,材质坚硬,整体风格结实硬朗,是集造型、功能、材质为一体的经典代表;而非洲土著的头饰和帽子,则以其特有的材质、夸张的造型语言给人带来异域风情的震撼……所有图片所传递给我们的语言,只有一个字“美”。——这与课题所传递的信息是一致的。美,才是美术课的本质,也是本课的第一个关键词。这一关键词决定了第1课时的重点是欣赏、领悟、表现。

      学生情况:

      六年级孩子的思维正逐渐向抽象思维过渡与发展,他们不仅需要视觉的思维,也需要专业的知识来满足并促进他们理性思维的需要和发展。因此,徒有形式,缺少内涵的教学形式已经不能唤起他们情感的共鸣。他们已经不屑于简单的欣赏游戏和毫无个人特色的作品解释,通俗地讲,他们喜欢酷,喜欢帅,敢于表达自我,追求个性。能吸引他们的,唯有风格和特色。一个头饰一个风格,一顶帽子一种特色,不同的头饰和帽子,戴在头上,能给人带来不同精神、气质与心情。这种变幻的体验,无疑可以成为吸引学生的焦点。

      教学方式、手段:

      1.通过欣赏交流法,引导学生感受头饰和帽子材料、形状、色彩之美,了解其文化习俗和风格特色;

      2.运用写生方法,简单勾画头饰和帽子,让学生对其形成初步印象;

      3.积极引导学生观察有特色的头饰和帽子作品,开阔学生视野,激发学生想象,创作富有个性化的头饰和帽子。

      教师准备:课件、数件头饰和帽子实物、范作等。

      学生准备:彩笔,每人自带一顶帽子,收集有关文字、图片资料等。

      教学目标

      知识与技能目标:从造型、材质、风格等方面欣赏、比较古今中外富有特色的头饰和帽子,了解其文化习俗和风格特色,感受不同的造型风格和魅力,学会用绘画方式表现头饰和帽子。

      过程与方法目标:通过想象、夸张等方法用绘画手法来设计表现各种有趣的富有创意的头饰和帽子。

      情感、态度与价值观目标:让学生感受生活中的艺术之美,提高学生欣赏水平,培养学生的想象创造能力。

      教学重难点

      教学重点:了解头饰和帽子的知识,感受它们的形式美和装饰风格,设计富有创意个性化的头饰和帽子。

      教学难点:如何设计富有创意个性化的头饰和帽子。

      教学设计

      一、创设情境,兴趣导入

      师:同学们,今天老师给大家带来了两位小客人,想见吗?(学生答:想见。)

      师:下面有请两位小客人闪亮登场!(随着音乐的节奏,教室里出现两位头戴帽子、头饰的小朋友向大家款款走来,展示他们的风采。)

      师:这两位小客人头上戴的是什么?

      生:一顶花帽和卡通头饰。

      学生观察,好奇不已,兴趣盎然。这时教师揭示课题: 头饰和帽子(上)。

      设计意图:良好的开端是成功的一半,兴趣是最好的老师。课的开始创设表演情境,让学生初步体验感受头饰和帽子的美感,这样在激发学生兴趣的同时,很自然地导入课题。

      二、初步感知,尝试练习

      师:课前大家都带来了帽子或头饰,现在同学们把它戴起来,彼此欣赏一下,并说说你的头饰、帽子的特色。

      1:我带的是遮阳帽,帽檐比较大是遮阳光用的。

      2:我带的是棉帽,冬天用来保暖的。

      3:我带的是新疆帽,是旅游时买的,上面的珠子非常漂亮,颜色挺鲜艳的。

      4:这个红红的圣诞老人帽,是在圣诞节用的。

      ……

      师:同学们,这些生活中的头饰、帽子有着不同的功能,可以在不同的季节、不同的场合使用。你们能用笔简单地把它勾画出来吗?

      两分钟后学生非常大胆自然地勾画出外形,动作快的学生还画了些简单的纹理。

      教师适当点评部分有代表性的学生作品。

      设计意图:艺术来源于生活,让学生头戴家中的头饰和帽子,感受其造型,了解其功用,并能尝试写生头饰和帽子,让他们有一粗浅的认识,为下面进一步学习打下基础。

      三、欣赏感知,比较特色

      1.欣赏一组中国各民族特色的头饰和帽子,感受其材料、造型、色彩、装饰的不同。

      师:这是我国少数民族的帽子,它们风格各异,堪称典范。学生们看看它们的外形有什么特点?是用什么材料制作的?

      生:这是用银子精雕细琢而成,看起来非常华丽。

      师:这种头饰和帽子与前面的帽子有何不同?

      生:制作材料不一样,这是用彩色珠子串连起来的。色彩更鲜艳。

          师:这些少数民族又是怎么用头饰和帽子来装饰自己的?

      生:这些头饰和帽子有的用布,有的用皮毛,有的是编织而成,造型各不相同,有斗篷形、有伞形,还有绕在头上的,色彩也比较鲜艳。这些少数民族的头饰,具有显著的民族特色与风情,材质自然丰富,色彩真实强烈,一如他们的民族一样自由奔放。

      2.欣赏一组外国民族特色的头饰和帽子,感受其异域风情。

      师:印第安人的头饰和帽子,以其特有的材质、夸张的造型语言给人带来异域风情的震撼。它们通常用彩色羽毛来做头饰、帽子,是身份与地位的象征。

      师:非洲土著的头饰又有何特点呢?

      生:非洲民族头饰和帽子多采用自然物体,如花卉、树叶、牛角、贝壳来装饰。

      教师总结:这些中外民族特色的头饰帽子造型奇特、色彩艳丽、古朴纯真,原始气息浓厚。

      3.欣赏古代头饰和帽子。

      师:其实,早在中国古代,各个时期的头饰和帽子已经是各有特点、精彩纷呈了。这分别是汉代鎏金舞蹈扣饰和宋代大足石刻的帽子。

      让学生了解西汉、宋代帽子的形质。

      出示图片:皇冠、凤冠。

      师生交流:中国古代黄金皇冠,浮龙凸凤,做工精致华美。这个皇冠是用纯金打造的,尽显豪华,尊贵。凤冠是由许多名贵的珠宝镶嵌而成。古代帽子也叫冠,皇帝的帽子也叫冕,如加冕典礼。

      师生交流:做工精致华美如中国戏剧中的头饰与花帽,绚丽的色彩、缤纷的造型,在舞台灯光下摇曳生姿。

      师生交流:中国商代和古罗马战士的头盔都是青铜做成,质地坚硬,便于防范,外表威仪,凌然不可侵犯。

      4.欣赏现代头饰和帽子。

      师生总结:随着现代社会的发展,根据我们的需要,现代头饰和帽子或时尚流行,或简洁大方,或浓妆艳抹,或造型夸张,总之手法多样,富于想象。

      师:欣赏了这么多的头饰和帽子,同学们能说说古代和现代头饰和帽子的不同吗?

      生:材质、功能、造型等方面的不同。

      四、示范欣赏,学生创作

      1.示范创作。

      教师出示图片,以现代头饰为例,创作示范。

      1)教师画脸和头发;

      2)画帽子外形;

      3)画局部;(像什么?像蝴蝶、像小鸟,教师因势利导,请学生上来画翅膀纹理、眼睛细节等,还可以添加什么?)

      4)整理画面。

      2.欣赏范作(这些都是学生设计的头饰、帽子作品)。

      这些头饰和帽子作品造型夸张、想象丰富,极具创意,有花瓶式的、蛋糕式,花园风景式、城市建筑式等。

      3.学生创作。

      教师提出作业要求:

      1)设计、绘画你感兴趣或有个性的头饰和帽子;

      2)力求造型新颖、奇特,构图饱满。

      设计意图:教师示范是美术学科回归本位的特点之一,这里变教师单边示范为师生互动示范,教师仅画出大致外形,细节部分让学生想象表现,学生装饰手法新颖,往往令人惊奇不已。欣赏范作,采用学生作品,让学生倍感亲切,觉得这样的作品我也能画,增强学生自信心,激发其创作热情。

      五、展示评价,拓展延伸

      1.展示评价。

      学生作业完成后,把自己的作品贴在黑板上。

      自评:说说自己设计的作品是什么样的头饰和帽子,觉得作品什么地方设计得最棒。

      互评:让学生把自己最喜欢的头饰和帽子的作品取下来和大家共同分享,说说你为什么喜欢,看看还有哪些需要改进的地方?

      设计意图:由于学生的发展存在着差异,我们允许一部分学生经过一段时间的努力,再达到目标。为此可采用“延迟评价法”,即推迟对学生的评价。这种评价方式尊重了学生的个体差异,保护了学生的自尊心和学习兴趣。除此以外,美术教学评价要以形成性评价和动态性评价为主,即不仅关注结果,更关注学生学习行为和成长发展的过程,把评价贯穿于教学活动的每一个环节,并给予多次评价机会,促进学生学习活动的深入和语言能力的形成。教师可以通过学生细微的表情变化去分析评判。当个别学生回答问题时,教师可观察其他学生的反应:眉目舒展的,表明他认同此同学的观点;摇头否定的,表明他有异议;情绪激昂、跃跃欲试的表明他想要发表自己独特的见解。当然,学生的情绪状态的观察、评价,只是评价中的一个视角。我们还可以观察评价学生的参与方式是否多样、参与的品质是否深刻、参与的效果是否良好,将素质教育融入课堂中来,融入学生学习行为中来,使学生形成良好的个性品质。

      2.欣赏生活中的设计应用。

      1)帽子灯。

      2)帽子舞蹈道具。

      3)帽子雕塑。

      作业要求

      第一次作业:写生生活中的头饰和帽子;

      第二次作业:设计、绘画你感兴趣或有个性的头饰和帽子。

      教与学的评价

      1.在初步感知生活中的头饰和帽子中,教师及时肯定学生前期准备工作,让他们戴上自己的帽子,相互欣赏,提高学生对美的认识,并写生头饰和帽子。

      2.在欣赏感知、比较特色环节上,学生通过讨论交流,充分了解古今中外的头饰和帽子材料、款型、风格等特色,积极挖掘帽子的文化内涵。教师重在鼓励与引导,肯定学生的探索成果。

      3.在创作中让学生欣赏同龄人富有创意的作品,从而引导学生设计与众不同的头饰和帽子,这既增强学生自信心,又激发学生的创作热情。

      4.在评价中主要让学生通过互评、自评等方式,从造型、色彩、风格等方面入手,发现作品的闪光点,或给予建设性评价与建议,总之多角度评价,旨在促进学生的全面发展。

      反思和总结

      1.了解头饰和帽子的风格特色,用绘画造型方法来表现。在展示头饰和帽子中,教师不仅仅出示图片,更重要的是准备帽子实物,如演出道具:戏帽皇冠、凤冠,让学生观察触摸,不妨戴一戴,真实感受其材料、肌理、形状、色彩等特点,这样有利于学生形成深刻印象。

      2.感受帽子文化特色也是本课重点之一,本课让学生走进历史,了解古代的帽子和风俗习惯、身份地位、年龄性别、文化程度以及审美爱好紧密相连;在游戏竞猜中,让学生说出帽子的职业身份;在感受体验中让学生说说有关帽子的词语,充分感受其文化的力量。

      3.在设计富有创意个性化头饰和帽子中,对于个别有难度的学生,教师可提供范作或实物图片让学生从中找到创作灵感,也可仿照创作,加以变化和装饰,这样既增强了学生自信心,也让他们触类旁通发挥自身想象能力来创作作品。

      如何有效实施小学生美术作业评价方法

        要:小学美术作业,既是学生美术学习过程的成果展现,也是教师教育活动的直观成效。美术作业的评价机制,不仅是对学生学习效果的肯定和总结,也是教育教学活动的反思和提升。课程标准倡导“立足过程,促进发展”的评价体系。既要关注学生掌握美术知识、技能的情况,更要重视学生对美术学习能力,学习态度情感与价值观等方面的评价;强化评价诊断发展功能及内在激励作用,弱化评价的甄别与选拔功能,着重从知识与技能,过程与方法,情感态度和价值观三个方面去考查学生。同时,要采用多种评价方式,多层次的评价标准。

      关键词:有效实施  美术作业 评价方法

       

      “教学评价”是整个教学过程中必不可少的环节之一。特别是学生作业的评价,它是完善美术课程体系的重要环节。学生的美术作业是学生对生活观察和认识的产物,它具有特殊性,带有学生的个人审美情趣与年龄特征。同时也是学生在美术课中所学美术技能掌握程度的一面镜子。它直观地反映教学目的是否顺利完成,完成的效果究竟如何。因而对学生的美术作业作出正确、适当、有效的评价,既能帮助学生了解自己的学习能力和水平,提高学习美术的兴趣,促进学生全面发展,促进教师分析、反思和改进课堂教学,监控美术教学质量。也就是说在美术课中学生作业的评价是否有效,或是高效,直接影响着课堂的有效或高效。因此,在美术教学中不断提高学生美术作业评价的有效性是至关重要的。那么如何有效实施学生美术作业评价方法呢?

      一、多主体评价,鼓励自评与互评。

      学生和同学成为评价的主体,有利于增强他们作为学习主体的感觉和认识,使学习变成真正的自我行为。同时也能发展学生的自我反思能力,提高他们对其他同学的关注程度,并从其他同学那里获得学习的动力和发展的方向。为了真正做到或提高学生美术作业的有效评价,我在教学中采取了学生、教师、家长多主体参与的开放式评价,注重评价主体的多向性和交互性。通过学生的自评,让学生正确认识自己,了解自己的学习水平与能力;通过同学互评,让学生在欣赏中学习、在欣赏中激励、取长补短,共同进步、共同发展,同时也可以加强学生间的情感交流,增进友谊;通过教师的点评,更赋激情、更有效的完成教学目标;通过家长的参与评价,加强了家校的联系,也让家长学会用欣赏的眼光、平等的态度来激励自己的孩子不断进步。通过不断地实践证明,在由学生、教师、家长共同参与的作业评价中,其高效性突显出来了。

      学生是学习的主体,在对自己的作品或者是能力的评价中,他们能更好的认识和反思自己,从而愉悦自己的内心世界。同时对自我的评价也能更加客观而理性地审视自己,提高自己。同时,学生也是团体中的一部分,同伴的评价对于他们来说至关重要,他们也更乐于听到别人对自己的评价。有时,有兴趣的话题还可以引发学生之间的讨论。如在五年级《人民艺术家---齐白石》一课中,在欣赏《蛙声十里出山泉》时,一个同学这样解释为什么没有看到蛙却能听到蛙声时说,因为画面中有蝌蚪,所以能听到蛙声。此时另一同学站起来说:我认为这位同学说的不准确……于是,此时我也饶有兴致地追问:为什么你觉得他说的不准确呢?这位同学将自己的观点娓娓道来,最后获得一阵掌声,而之前的那位同学也笑意盈盈接受他的评价。所以,我认为,多采用自评与互评的方式,可以唤起学生学习过程中的主体意识。当老师,要做一个“善听”的老师,让学生在自评与互评中收获更多的知识。

      二、适量质性评价,有效提升评价质量。

      质性评价是相对量化评价而言的评价方法,包括评语、成长记录袋等。它不像量化评价那样精确,但却更符合美术学习和美术表现的特性。成长记录应收集能够反映学生学习过程和结果的资料,每件作品最好有教师、家长、同学和自己的评语,评语应突出学生学习的特长和优点。学生自己管理档案。

      这个评价方法虽然比较麻烦,却是一个合理而价值极高的评价方式。在落实这个评价方法的时应注意结合教学条件,可以依据自己的环境而灵活变通。1、分学习领域建立成长记录袋,侧重收集易于保存的,如造型表现,设计应用领域的纸上作品,欣赏评述领域的文字评述等。2、依据时间段来装成长记录袋,比如以学月或半期或一学期为阶段。结合学生实际情况,收集优秀的作品进行评价再装袋。3、结合班级工作进行质性评价,例如本校每个学生从一年级入学起就有一个成长记录袋,此时我就在班级进行成长记录袋装袋工作之前准备美术学科的作业,然后学生将有代表性的有评语的美术作业装进去。这样就节约了时间和经济成本,同时也避免因为反复的装袋让学生厌倦。

      质性的美术评价,要尊重学生的个体差异,对每个学生创造的独特风格给予认可和鼓励评价,帮助学生树立信心。以质性评价为基础,反对量化现象,反对将知识和技能视为孤立的单元,而做出对错、好坏的二元评定。

      三、形成性评价和终结性评价的有机结合,让评价过程动态化。

      美术教育专家尹少淳指出:形成性评价能不断地帮助教师获得学生的相关信息,进而改善自己的教学策略。努力的过程就是学生素发展的过程。我们不能简单地以学生的最终作品来给学生装的能力进行定位。我们应该在学生学习的过程中去发现他们的绘画热情,培养他们的观察力、想象力,挖掘他们的创造力,保护他们的个性特点。把以往的“静态评价”努力向“动态评价”转变,即美术活动评价要变为对学习结果、学习过程和学习态度的综合评价。

      1.平时作业评价。

      1)课堂评价,口头评价的适时运用促课堂氛围。

      这个环节的评价是贯穿整个课堂教学的。包括了对学生的纪律、回答问题情况、学习积极性、作业质量情况等方面的评价。主要是通过语言的交流、并结合评价表进行评价。当学生在课堂上完成作业后,通过学生自评——小组同学互评——集体评——教师点评。指导学生从绘画作品、课堂纪律、回答问题、积极性等方面进行评价。学会评价的方法,提高审美的能力,语言表达的能力,学会肯定自己,欣赏别人。这种评价方式适用每个年级的学生。低年的学生只要能说出你最喜欢哪幅画,你觉得好在哪就行了;而中高年的学生就引导他们从造型、色彩、画面的构图方面去感受、去评价。课堂上及时的点评或增添课堂的活力,加上教师语言的风趣和幽默,更能让一节普通的课堂精彩纷呈。教师在评价中切忌随意敷衍,要认真倾听学生的回答,捕捉其要点加以点评,如“你的这个词语用的真准确啊。”“他的观点非常新颖”等等。或者重复一下学生回答的关键词,这样的点评适时又有效。既增强学生的积极性,同时也让学生感受到老师的尊重。

      2)课后评价,作业的批改与点评引学生深入思考。

      教师进行再次评价——批改、点评。在这一个环节中,除了给学生一个等级之外,低年级的学生我会给优秀的作业印上小印章,以便期末的评价。高年级的学生可以在作业上写上自己对作品的理解,以及对课堂评价的意见传递给老师,教师也会适当给予文字的点评。完成再次与学生的交流。虽然这种方式增加了教师评价操作的时间,但可以解决在课堂上因为时间或是其它原因,给没有评价到的作业一个评价的机会,也能帮助一些口头表达能力相对而言弱的学生,让他们也能树立信心,对美术课保持持久的兴趣与热情。

      2.学期作业评价。

      1)《小学生美术学业成绩评价表》评价。

      制定学期评价表,可以让学生综合评价学期的成长进步。学期评价表可以从情感态度、课堂纪律、创新能力等方面综合评价。用进步性的评价,让学生通过表格自己和自己比,在综合的评价中找到自己的优点和不足之处,从而能客观认识自己。

      2)画展形式评价。

      每一学期尽量举办教师、学生书画展。学生以班为单位布置展板。在整个展出中,学生可以对展出的作品进行评价,投上自己的一票,结合评委的评审最终得出获奖结果。画展方式不仅积极肯定了学生的学习状态,同时也给校园酝酿浓郁的艺术氛围。以此形成良好的学习风气。

      四、注重纵向评价,关注学生的发展。

      纵向评价是将“自己与自己比”。真正的意图是鼓励学生将自己的学习情况纵向的前后比较,从而发现自己的进步情况,进步了可以建立自信,停滞了可以刺激他们去努力。人与人之间在各方面都是有差异的,美术学科也不例外。所以纵向的评价能让学生看到自己的发展可以激励学生在自己现有的基础上不断进步。无论是点评还是装成长记录袋,多让学生自己和自己比。美国心理学家、教育学家布鲁姆认为,评价不是为了区分而是为了改善。因此,给予学生肯定的评价有助于他们的发展。

      其实,美术课程与评价界限并没有可以划分,评价存在并贯穿与课程与每天的教学之中。开展恰当有效的美术作业评价,有利于提高学生学习美术的兴趣和美术素养,还能推动教师不断改进课程设计和教学过程,以达到提高美术教育质量,实施素质教育的目的。

       

      参考文献:

      《美术教学理论与方法》   钱初熹著

      《小学美术教学策略》    尹少淳主编

      《中国美术教育》

      《美术教师与教育科研》  陈实编著

       


      新课标下中小学美术作业评价方法的新趋势

        要:中小学美术作业,是学生学习美术的重要成果。针对传统的作业评价出现的单一性、简单性、局限性等问题,新课程标准提出后,已经逐步呈现出多元化、多样化、多角色化的评价方式,这将为学生充分展示自己的美术个性和天赋创造了更广阔的空间。

      关键词:美术作业;评价方法;多元化;

       

      在新课程标准的实施下,面对充满活力的新教材,应该打破传统只注重传授知识和技能的传统美术教学方式。"像不像""对不对"的作业评价标准只能造成学生按照教学要求用模仿的方式被动学习,扼制了学生的创造力,降低了学生的学习兴趣,挫伤了学生的自信心。著名教育家第斯多惠曾指出:"我们认为教学的艺术不在于传授本领,而在于激励、唤醒、鼓舞。" 新课程标准提出后,已经逐步呈现出多元化、多样化、多角色化的评价方式,这将为学生充分展示自己的美术个性和天赋创造了更广阔的空间。

      一、中小学美术作业评价多元化提出的背景

      《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》中将美术课程内容分为“造型﹒表现”、“应用﹒设计”、“欣赏﹒评述”、“综合﹒探索”四个学习领域,因此评价的类型和标准也根据四个学习领域制定。新的《美术课程标准》对美术课程内容作了较大幅度的调整从过去的学科中心转为现在的学习中心,教材不再是系统的学科内容呈现,而是一种学习资源和提示促进学生新的学习方式产生。

      加德纳的多元智能理论关于智能的理论分析也对美术教学评价提供了有益启示,学生在美术学科的学习过程中也存在多种智力,不同的学生将会在不同的美术领域表现出不同的美术智能;运用表现性评价吸纳学生参与监控美术教学历程。所以针对美术作业的评价教师应要尊重学生的个体差异,尊重每一个学生的发展评价要体现差别性评价以促进发展为目的;因为每位学生都是有潜力的,要乐于挖掘每一位学生的优势潜能,并给予充分的肯定与赏识,帮助学生树立创作自尊与自信。

      二、中小学作业评价方法的新趋势

      针对传统的作业评价方式,新课标实施后,根据美术课程内容的调整,评价方法也呈现了新的变化,其主要变化体现如下方面:

      (一)评价标准多元化

      “评价应多把尺子,多一把尺子将会多一批好学生”,美术课程标准中的“评价建议”中强调:应以学生在美术学习中的客观事实作为评价的基础,注重评价与教学的协调统一,尤其要加强形成性评价既关注学生掌握美术知识、技能的情况,更重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价;强化评价的诊断、发展功能以及内在激励作用,弱化评价的甄别与选拔功能。教师的评价观也要多元化,给予学生正确的评价,对学生的发展会产生积极的影响。所以,在传统偏向重结果的评价基础上,教师则更注重过程性和评语式的多元评价。

      1.弱化技法评价,注重过程评价

      传统的学生绘画主要是以训练技能为主的范画教学,其主要过程是学生按照教师的画法步骤临摹,评价主要是以学生临摹的形状、线条等技画得“像不像”“对不对”为主要评判标准。而新课标下,教师在评价时,不仅仅是只注重学生的知识技能的评价,更是注重了学生在学习过程中所表现的能力、态度、情感和价值观等方面的评价。例如有教师在上《闪闪的星星》时,根据低年级儿童好动、手工课课堂纪律较差等特点,采用了以“星级”的过程性评价方式来激发每一个孩子的学习兴趣。其评价等级为:A“聪明”星:对课堂上积极思考,参与课堂教学活动、积极回答问题。B“创意”星:对在课堂上能提出有创意的想法或者有新意的问题者。C“进步”星:对在教学各环节中有进步表现的学生发“进步”星。D“示范”星:对课堂上遵守纪律的学生,发给他“示范”星。E“画家”星:对作业完成质量高的学生,将作品展出,并发给他一颗星。F“口才”星:在评价自己或他人的作业,能够积极主动发言并能完整表达自己的想法的学生。以这种因材施教的评价方式让课堂的每一个孩子都得到不同程度的鼓励。

      2.加强锤炼评语,注意评语方式

      美术是通过线条、形状、颜色、纹理等形式表达。不同的人有不同的审美观点,也产生了不同的美术效果。教师除了与学生面对面的交流之外,也应尝试给学生的作业打评语,以促进学生学习效果的提升。如在美术作业评语时,可以对评语留有发展空间,有教师是这样评价学生的作品,“干净、整洁就是你的作品给老师的印象。如果绘画的时候不那么拘谨,你会画得更好。”“你的作品每次都让老师的眼前一亮。希望你画得再快乐一点,画出你的高兴。期待看到你更精彩的作品。”这样的评语既肯定了学生作品的优点,又温和的提醒了学生的不足之处,让学生能够在评语中充分的认识自己并不断的进步和成长。

      (二)评价方式多样化

      评价方式可以灵活多样,这样更能激发学生对美术学习的兴趣,在教学过程中教师尝试采用了不同形式的评价方式。

      1.以加盖小印章的方式评价

      教师根据教学目标中所要求的学习态度问题、技能与技巧的掌握情况,画面内容的生动性和趣味性,思想情感的认识,色彩运用处理的合理性等,设计制作不同的小印章。如有教师采用十分可取的方法:用一颗五角星表示有“创新意识”,用太阳表示色彩运用合理,用一颗心表示画画认真,用月亮表示构图,用笑脸表示造型。一学期下来,让每个同学都有不同或相同的印章,学生之间虽然有差别,却没有等级之分。这种无等级评价的标准比较宽松,可以使不同水平的学生都有获得成功体验的机会。不同的印章和描述性评语,体现了学生不同的学习状态和个性,既能看出学生的差距,又不把学生分成等级,保护了学生的自尊心,有利于学生的心理健康,同时学生通过老师的评价及时看到自己的长处和不足,进一步明确的努力方向,也增加了学习美术的兴趣。

      2.以学生参与、自评互评方式评价

      教师把学生从传统的纯客观、纯自然的观察和表现手法中解脱出来,延伸学生的视觉空间,思维想象力,发挥学生的主观能动性,引发学生的艺术冲动,让学生参与到各自作品的评析中,感受大家的美术作品,师生共同参与点评。如教师在课堂作业评价时留给学生充裕的时间,请作者介绍创作思路,自己认为比较满意的地方或不太满意的部分,还请其他同学来评价,引导学生参评,设计了一些问题。例如,“你喜欢哪张作业,为什么?”“你觉得同学的评价与你的观点一致吗?”“你认为这张作业应如何修改”等。这种让学生参与评价的方式,不仅能够帮助学生提高审美能力视觉感受能力及语言表达能力,还对拓宽学生思路,培养学生的创新能力极其有益。

      3.融入参与意识、合作能力的评价

      新课标中要求“美术活动表现评价要求通过观察、记录和分析学生在美术学习中的客观行为,随学生的参与意识、合作精神、操作技能、探究能力、认知水平及交流表达的能力等进行综合评价。”这点教师在学业评价时,也开始从多方面评价活动中融入对学生的参与和合作能力的评价。如教师通过开展多种活动形式,采用了个人、小组或团体的方式进行综合评价。教师以一个主题,分小组合作完成,让同学们根据本组成员特点,采用最适合的方式完成作业,这样在集体的合作下完成作业并分享,其作业评价也更侧重于参与和合作能力的评价。让学生在作业当中,能够充分体会到了合作的快乐,懂得了集体的力量大无边,众人拾柴火焰高的道理。

      (三)评价主体多角色化

      在传统以教师为“主角”的评价观已经转变,教师开始注意尊重学生个性,充分发挥学生的主体性。美术作业除了教师评价,还要注重学生的自我评价以及学生之间的相互评价。学生自我评价可以采用建立学生学习档案袋等形式进行。

      “档案袋”加“展览”的评价

      成长档案评价是给学生每人设立一只档案袋,由学生自己负责把作品放在档案袋里,收集美术学习的全过程,包括研习记录、构想草图、设计方案、美术作业、相关美术信息、自我评价以及他人评价的结果。教师定时对每一次的作品进行筛选,选择最得意的作品或能代表学生美术学习的作品存入档案。

      档案袋的形式是为每个学生设立一只档案袋(可专门设计印刷了属于小学生的“美术作业档案袋”)。其内容有学生自己认为满意的美术作业(并不是每课都要,基本以绘画作业为主),也有的是课外创作的美术作品。当作品放入袋子以后,让学生自己给那张作品取好题目,自己进行评价(评价不再是优秀、良好等,也不是一个分数,而是“笑脸”、“五角星”、“心”等)。

      新标下美术作业的评价所呈现的多元化、多样化、多角色化。反映出了美术教师已开始树立了一种“以学生为主体”的评价观,同时也是对教师自身的一次思想的转变。然而,在转变的过程之中,美术作业也还应该注意在作业中存在的问题,教师应适当、灵活地进行一些反面评价,指出不足并给予具体帮助。

       

      参考文献:

      [1]金于同.小学生美术作业评价存在的问题与策略研究[J].现代教育科学2008,(2.

      [2]陈康乐.小学美术作业评价的多元性[J].新课程学习(下)2011,(6.

      [3]吴菲.我的小学美术作业评价观[J].美与时代(上)2010,(9.

      [4]杨俊哲.浅谈中学生美术作业的多元化评价[J].中国校外教育,2011,(8.

      [5]伍先华.中小学美术简论[M].广西:广西美术出版社,2006.

       

       

       


      小学美术作业展示与多元化评价

       

        要:美术作业评价是教学内容最重要的组成部分,是评价学生学习结果和检验教学效果的必要手段,通过评价对教学进行查漏补缺,促进学生审美能力的发展对提高教学质量具有十分重要的意义。小学美术作业采用多元化的评价机制会促进学生得到更好的发展。

      关键词:美术教学;作业呈现;多元化评价

       

      在当前的小学美术教育中,我们很多时候还采用最原始的像其他学科一样打分数的评价方式,而事实上,美术作业无法像其他学科一样有详实的打分标准,其实美术作业更注重的是孩子们对作品的直观表现和印象。2011版《义务教育美术新课程标准》明确指出:“对美术作业应采用多样的评价方法”,所以在我们的美术教学中采用多元化、个性化的评价方式,既是教育规律的认同,也是提高学生美术学习兴趣,增强美术学习动力的需要。

      一、多方法展示作业

      1.艺术墙张贴

      当前,许多的学校都已经建设了美术专用教室。因此,在上绘画课时,我们可以把学生的作品在艺术墙或者黑板上展示,无论优劣把全班所有同学的作业全部张贴上去,当所有的作品粘贴上去的时候,学生自己会进行一个筛选然后会主动的对照自己的作业,这样学生就会知道自己和别人的差距,从而更好的进行二次创作。

      2.艺术架立体展示

      俗话说三分画七分裱,也就是说一幅作品的呈现不仅需要作品本身的艺术张力,更要有完美的背景去衬托,以达到一个完整的艺术呈现。在小学美术作业中有一半是手工作业,手工作业的呈现方式经常让我们美术老师头疼。以往的手工作业基本都是做完了作品也就扔掉了,很可惜!其实,我们可以在美术教室准备一些展示架,没有专用教室的学校,也可以用学生的板凳叠加起来,这样学生的手工、泥工作业做完了一个个的摆放到展示架上,配合灯光的效果,让学生们会有一种在美术馆看展览的感觉,营造了一种艺术的氛围让他们对自己的作品增加了自信。如笔者在上一年级《瓶子变变变》的时候,学生们制作的花花绿绿的瓶子很是吸引我,笔者就地取材把学生的椅子搭起了一个台子,让他们一个个的展示过来,速度最快的作品摆在最好的位置,速度慢的作品摆的位置可能就不尽人意了,学生们看到别的小朋友有好看的作品摆上去了,大家你追我赶最后展示在架上面,当看到满满当当的瓶子,就会带来一种视觉的享受,在这样的氛围中,学生自己就发现了美,感受到了美,从而创造了美。

      3.课件展示

      不过,许多时候,有的作品在当堂课中也许无法展示,如水粉画、水彩画、水墨画等等,我们可以利用现在的高科技手段,拍摄下来,制作成课件,配上一些轻快的音乐,这样会让学生有一种欣赏画展的感觉,在欣赏中学会审美让自己的绘画水平得到提升。

      二、多角度评价作业

      多角度去评价是小学美术作业评价的重要组成部分,所谓的多角度评价主体,是指在小学美术作业评价中除了教师的评价之外,还应该注重发挥学生的主观能动性,让他们在自评与互评中找到各自作业的特点,事实上,学生的视觉能很真实的解析他们的眼中的作业。美术课程标准对作业评价也指出,应以学生为主体,以教师为主导。

      如在教学《漂亮的房间》一课时,笔者就让学生采用小组合组的方式,每个组里面选出小组长,每个小组在活动过程中自我分工,发现问题,解决问题,小组长及时的给予点评以便在活动过程中及时的调整,在最后漂亮的房间呈现的时候,组内成员先对自己的作品给与评价,说出合作过程中的故事,然后再给别的组的作品进行相互的点评,这样大家互相学习,使每个学生在接受别人的建议后调整自己的作品,达到更好的作业效果。

      其实,在学期结束的时候,我们还把所有的优秀作品展览出来,让全校的同学一起来参观,在参观的过程中让全校的学生、老师、学生家长一起点评、欣赏,必要时可以组织学生加入其中。

      三、多环节评价作业

      美术作业是学生情感态度价值观的最好体现,我们一般的可以从美术作品的造型、色彩搭配、创意构思以及整体效果等几个方面来进行评价。在评价的时候我们常采用贴笑脸、星星榜的方式,有时也会在作业封面上盖印章,来一个印章奖励的活动,学期结束时按照老师的要求满足多少个印章兑换相应的美术用品,这样学生用自己的作品换得老师的奖励,提高了学生的学习积极性,促进了学生的发展。

      但很多时候我们往往只注重这样的作业点评,而忽视了学习过程中学生的知识点的领悟、技巧的运用等方面的评价。因而,在美术课堂中学生回答问题的时候,我们老师更应该及时的给学生学习的过程进行点评,如在教学《门窗墙》这一课的时候,让学生欣赏全国各地的一些老建筑上的门窗墙,并说说自己曾经看到的门窗墙的时候,有的学生知识面比较广,他就会联想到很多地方他曾经看到的有意思的门窗墙,这时候老师就要给予及时的表扬(评价):“你真是见多识广,让我们开了眼界。”在学生进行作业构思的时候,教师也要及时的给与点评,如:“你的点子很有创意”、“你的想法很独特”等等。在学生作业过程中可以从他的构图、色彩及他的认真态度等方面,让学生感觉到老师无时无刻的不在关注他、不在指导他,给他增加学习的自信,从而更好的完成作业。

      总之,小学美术作业评价是小学美术学习过程中的重要组成,美术作业评价的多元化是一项需要长期坚持并进行实施的工程,需要我们美术老师坚持不懈的去努力,在评价的语言上要积极的去鼓励学生,灵活运用多元化的评价,激发小学生学习美术的兴趣,提高了他们的审美能力,促进他们能得到更好的发展。

       

      参考文献:

      [1]胡志丰.农村小学美术小班化教学作业评价的新探索[J].中国校外教育.201015

      [2]杨进珉.美术教学中的评价策略[J].美术教育研究.201003

      [3]陈强.延续课堂教学的精彩———浅议小学美术作业的评价[J].教师.201104

      [4]贾刚.美术教学评价策略的研究[J].新课程学习(下).201101

       

       


      小课题研究结题报告书

      课题名称

      小学美术作业评价方式的实践与研究

      课题负责人

      周明

      任教年级学科

      六年级

      课题研究的

      主要内容

      (一)调查了解现阶段师生教与学“设计.应用”这一教学内容的现状。重点调查两个方面:一是学生对这一教学领域学习的态度、状况及原因。二是目前教师进行作业设计及评价方式、方法的分析。

      (二)在作业设计时如何将书本知识和生活相联系,并针对不同层次学生的特点,进行梯次式的作业设计与评价,使学生在活动中感受快乐、体验成功,充分挖掘学生的潜力,激发学生创造力。

      课题研究的

      基本情况

      经过一个学期的研究与实践,我们在小学美术“设计.应用”领域作业设计与评价中尝试了一些新的方法和策略,教师、学生、课堂都在发生着变化。

      1)增强了学生学习的主动性与创造性。学生对“设计·应用”领域的内容产生了浓厚的兴趣,能主动学习,大胆尝试,创造出丰富多彩的作品。在不断尝试创作的过程中,锻炼了学生动恼动手能力和实际运用能力,提升了学生的美术综合素养。并在各级各类绘画比赛活动中获取优异成绩。

      2)教师注重了教学的生活性和趣味性。在作业的设计与评价中,教师注重将书本与实际生活相联系,开放作业形式,激活学习资源;创设教学情境,激发学生兴趣。在不断探究的过程中,逐渐形成了新的思维和方式。形成丰富的教学反思和论文。

      主要成果

      培养学生热爱美术,乐于创造的习惯需要长期的过程:

      培养一个好习惯需要一个较长的过程,培养孩子的美术作业习惯更需要孩子自己的坚持。经调查发现,年龄越高作业完成率越低。分析其原因,大概有以下几种:

      重视力度不够。虽然现如今新课程理念下对素质教育越来越重视了,但是整个社会层面、家庭、甚至由于升学的压力学校及孩子自己不得不倾斜于那些考高中、大学的“有用”学科。并且这种普遍现象在短时间内解决不了,也造成美食美术教师的无奈与尴尬处境。还有的家长不给学生准备美术课上需要的材料,认为花这些钱是浪费。对于年纪小小的孩子,没有材料,固然喜欢美术也不能很好的投入学习。

      学生自身的惰性。周围环境的影响毕竟是外因,归根到底学生学习的惰性仍是主要问题。不能完成美术作业的很多学生对其他学科的作业也无法完成。因此,让孩子习惯用美术语言来表达,这是一个学习习惯的问题,需要孩子自己的坚持,还需要教师正确的引导,是学习习惯培养的重要内容。

      兴趣的培养。不少孩子由于没有兴趣,工具材料准备不全,便成了不能完成作业的理由。的确,美术学科有别于其他学科,有的是绘画材料,有的是手工材料,有的需要花钱去买,还有的却要学生自己收集,对于大多数缺少主动性的孩子是个难题。但是为什么仍有一半的孩子愿意去收集和准备呢?自然是对学科本身的兴趣,这样的孩子,乐于用美术语言来表达,他们一定是作业习惯非常好的。怎样让大多数孩子都喜爱美术,乐于完成美术作业,是我们每一位美术教育者一生的思考。

      以上三个原因中,后两者都是孩子自身的原因,因此,不妨从学生的学习兴趣入手,以各种不同的评价方式激励学生,培养学生良好的美术学习习惯。帮助孩子制定一个完成作业的目标,尽量要求他们在课堂上完成作业并及时评价,实在有困难的也能在第二天交上来做课后评价。

      构建小学美术个性化教学系列评价方案:

      结合当前的教学改革需要,在学习有关理论的基础上,重点对在个性化教学中如何对学生学业进行评价这一问题进行了深入地探讨。众所周知现在对于学生的评价需要注重评价内容的多元性以及评价方法的多样性,要从考察学生的知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三维度展开,由关于美术的知识与技能、对美术的兴趣和上课的态度、美术学习的过程和方法等等几个互相关联的部分组成。在研究过程中,尝试将评价的内容从智力因素和非智力因素两个大的方面划分开,其中前者包括构图、色彩与创意等,后者有合作精神、学习态度与常规习惯等,这是一种有益的探索。在评价方案上,可用档案袋评价、图解式、表格式和小创作等多种形式进行,可以自评,也可以是他评,还可以进行分层评价。实践证明,运用科学的评价理论构建的系列美术个性化教学评价方案,让美术课堂教学充满了活力,学生的学习兴趣得以激发,学习的主动性得以提高,表现和张扬个性的意识得到普及,学生的美术素养逐渐得到提升。

      (三)教学评价的个别化:

      个别化教学评价是个性教育的基本措施。在教学中,个别化原则的主要形式是分层教学,根据学生的不同要求,实施分层教学,可以使不同层次的学生经过努力,都能在原有的基础上有所提高。在分层教学之前,教师应将全班学生分成几个不同水平的等级,以便教学。分层教学包括:⑴分层要求,把原来统一的教学目标与教学内容分出几个不同的层次,有高有低,对不同学生提出不同的要求;⑵分层练习,把原来统一的练习变成多层次练习,在作业时,让学生根据自己的能力水平,选择适合自己的作业内容与形式;⑶分层评价,把原来统一的评价变成有梯度的分层评价,在各层次中都评选出值得表扬的学生,并找出他们的闪光点。教师还要根据学生不同阶段的发展水平,进行纵向评价,在全班采用自评、互平等评价方式进行评价,这样不仅有利于提高学生学习的积极性,更有利于儿童个性的发展。

      个别化教学必然会导致独特性,我们可以通过诱发、变通、完善等教学手段帮助学生挖掘潜在的独特性,以帮助学生认识个人价值,建立自信。

      (四)妙趣横生的自我评价

      新的美术课程标准在前言中指出:“在知识经济时代,创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。美术教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性,提供了创造活动最适宜的环境”。如何通过作业评价培养学生美术创造的个性。在实际教学中,鼓励学生自由地对大师作品品头论足;大胆运用各种技法进行创造性的尝试;勇敢地走上讲台展示评说自己的作品。同时教师在教学的方式上多样而富于变化,使学生视野开阔,思维活跃,具有创造的激情。

      每个孩子都是不同的个体,要想挖掘每个学生的潜质,就必须确立多层次多难度的教学目标,教师应针对学生个性,长善救失,尊重其创造个性,鼓励其思维的独立性,使学生沿着适合他的方向健康发展。

      (五)多种多样的评价平台:

      在课堂教学之外,思考利用多种途径让孩子的作品得到更多的展示平台,在展示过程中让更多的孩子认识自我、并能了解别人,从而在自信心及创新能力上得到更大的提高。

      1.利用任课特点,进行年级交流互评。

      常常在批改作业时留下有代表性的作品,到下一个班上课的时候作为范作给学生欣赏,既可以拓展思维又可以减少经常性的错误,一举多得。

      2.利用现代网络平台,让更多的孩子和家长参与评价。

      新课程标准要求美术学习是一个综合性的学习,这种学习不仅仅是单一存在于美术课堂中的,更应该延展于课堂之外。我利用学校校园网站展示学生作品的方法受到了学生和家长的广泛好评。纸质的作品经过一定年份以后必定会损坏或退色,一些手工制作的作品更是难以保存。而网站中的很多内容却可以留下来,保存很久又可以节省空间网站中简单的作品图片也可以成为教学中学生作品欣赏的资料,一举多得,这是我现在最喜欢的展示平台。

      3.结合学校语文阅读教学,创设绘画情境,让孩子的参与活动成为值得珍藏的回忆。

      4.校园文化,源自美术课堂。

      用学生平时的美术作业布置校园文化,让更多的人来分享孩子的成功与喜悦无疑是最好的评价方式。

      5.利用绘画比赛,提高学生的成就感。

      我们积极组织学生参与省市组织的一些书画比赛,让学生的作品走出去,获奖的学生都会拍照留念并在学校网站上公布,这大大提高了学生学习美术的积极性,并踊跃参加比赛,学生的美术综合水平有了很大的提高。

       

      存在的问题与思考

      在教学评价中,教师尽量包容孩子创作中所表现物体的缺陷,鼓励具有创造性的想法,开拓学生的思路,使学生的创造性思维得到发展,同时利用鼓励性评语,激发学生的创作欲望,使学生的创造性思维和创造能力显著提高。这些都说明我们的美术作业评价研究工作取得了一定的成效,但是我们的做法还缺乏系统性和规范性,体现特质的评价有欠缺,平时不注意资料积累,借鉴的经验较多,自己特有的风格较少;课题研究将全校所有的班级都列入了研究范围,过宽过杂评价方面没有形成了自己的特色和风格;体现关爱的评价不够,只在学生共性的方面着手,而忽视了差异性;注重发展性,有激励、反馈评价行为,评价主体多元,但没有落实对审美表现力与创造性的评价;美术教学发展性课堂评价方案的出发点是着眼于发展与创造,但本方案的评价所建立的维度、视角的评价指标与标准,随着美术课程改革不断深入,局限性与阻碍性,因此在实际评价操作中更应加强对观察点的自主开发,始终把握评价的导向与促进功能,下一步的研究方向就是建立一套完整的符合学习实际的美术作业评价体系,进一步健全美术作业评价机制。

      学校意见

       

       

       

       

       

       

       

       

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